Die Lust an musikalischen Grenzen führt zu immer wieder neu herausfordernden Projekten mit Gastsolisten. So wird der hervorragende Arrangeur und Leiter Michael Abene der WDR Big Band mit diesem Programm die Brücke zum Songcontest schlagen, über dessen Popularität auch schon andere Spitzenmusiker bekannt wurden.

Raphael Gualazzi  errang 2011 für Italien beim European Songcontest den zweiten Platz. Der Pianist bezieht sich mit seinem Spiel auf die Ursprünge des Jazz und der italienischen Gesangstradition, die er mit modernen Klängen verbindet. Ein  Konzert, um besonders junge Menschen an den Jazz heranzuführen und sie dafür zu begeistern!

Da das Programm erst entsteht, zeigt das Video die WDR Big Band mit einem anderen Programm.

Guest Star: Raphael Gualazzi, Flügel
Leitung/ Arrangements: Michael Abene

Johann Hörlen - Alt-Saxophon
Karolina Strassmayer - Alt-Saxophon
Olivier Peters - Tenor-Saxophon
Paul Heller - Tenor-Saxophon
Jens Neufang - Bariton-Saxophon

Ludwig Nuss - Posaune
Marshall Allan Gilkes - Posaune
Mattis Cederberg - Posaune

Wim Both - Trompete
Rob Bruynen - Trompete
Andy Haderer - Trompete
Klaus Osterloh - Trompete
Klaus Marshall - Trompete

Frank Chastenier - Flügel, Keyboards, Hammond B3
John Goldsby - Kontrabass, E-Bass
Paul Shigihara - E-Gitarre, Akkustikgitarre
Hans Dekker - Schlagzeug

Dombert's Urban Jazz präsentiert sich kreativ, virtuos und wahrhaft städtisch. Angereichert durch den mit dem Computer improvisierenden "Dorsch", der neue Soundlandschaften kreiert, fühlt der Zuhörer sich im 3. Jahrtausend angekommen.

"Die Kontraste der Sounds wirken wie eine neue sprachliche Auseinandersetzung zwischen Solist und Band bei der Improvisation - genau diese Kommunikation ist für mich ohnehin das essentielle Element im Jazz. Klasse!“
K.Schrettenbrunner/ Archtop-Germany 10/2010

Andreas Dombert – Gitarre, Komposition
Dorsch (Peter Sandner) – Sampler, Synthesizer, Effecte
Lutz Häfner - Saxophone
Henning Sieverts - Kontrabass
Matthias Meusel – Schlagzeug

"Perfektion ist der Killer der Musik" sagte Joachim Kühn im Zeit Online-Interview 2010. "In den Anfangsjahren geht es darum, viel zu lernen und später darum, alles wieder zu vergessen." So ist seine Musik Ausdruck des momentanen inneren Zustands, ein Fluss des Entstehens und Vergehens.

Auf dem Rolls-Royce unter den Flügeln, dem Fazioli, der im Leoninum steht, verspricht die Musik dieses Großmeisters ein ganz besonderes Erlebnis zu werden.

Joachim Kühn - Klavier

Musik ist für die Sängerin „Unfassbare Emotionalität, Lebensfreude, Inspiration, Entspannung, und Melancholie“. „Zuerst entstehen immer die Melodien“, sagt Kathrin Scheer. „Die trage ich eine ganze Zeit lang mit mir im Kopf mit herum – erst später kommen dann die Texte dazu.“

Ruhig, melancholisch und atmosphärisch intensiv schickt die Band den Zuhörer auf Reisen ins eigene Innere, in die innere Einkehr.

Kathrin Scheer - Gesang
Benjamin Schaefer - Flügel
Markus Bender - Bass
Heiko Braun - Schlagzeug

Die "Grande Dame" der Jazzssängerinnen schafft mit ihrem Trio eine intensive Atmosphäre, die mit wenigen Tönen auskommt. Worte werden Musik, Lyrik verschmilzt mit Gesang.

„Ein großes kleines Gesamtkunstwerk, in dem sich Zurücknahme und kollektive Spiellust in einer altmodischen (oder eben neuen) Qualität finden. Innigkeit. Man wagt das Wort kaum auszusprechen.“ Peter Rüedi – DIE ZEIT

Ein zauberhaftes Highlight zum Abschluss des Jazzfest Bonn 2012.

Norma Winstone – Gesang
Glauco Venier – Klavier
Klaus Gesing - Klarinetten und Saxophone

Die Jazz Bigband Graz nutzt die Tiefe und Vielschichtigkeit der Big Band für einen aktuellen, zeitgenössichen Sound. Melodiös und vor allem ziemlich groovy, angereichert durch die Klänge des Theremin, Drehleier und elektrischer Zither, nimmt die Jazz Bigband Graz das Publikum mit auf eine Reise in die Zukunft.

Konzept/ Kompositionen von Heinrich von Kalnein und Horst-Michael Schaffer.

Heinrich von Kalnein – Saxophone, Querflöte, Leitung
Horst-Michael Schaffer – Gesang, Trompete, Leitung

Christoph ‚Pepe’ Auer – Saxophone, Klarinette, Bassklarinette
Johannes Enders – Saxophone, Querflöte
Martin Harms – Saxophone, Bassklarinette

Bernhard Nolf – Trompete, Flügelhorn
Axel Mayer - Trompete, Flügelhorn
David Jarh - Trompete, Flügelhorn

Johannes Herrlich – Posaune
Robert Bachner – Posaune
Wolfgang Tischhart – Posaune

Uli Rennert – Keyboards, Syntheziser
Matthias Loibner – Electric Hurdy-gurdy
Henning Sieverts – Bass, Chello
Gregor Hilbe – Schlagzeug, Programmierung

Visuals - OchoReSotto
Lichtdesign - Sabine Wiesenbauer
Live Sound - Roland Rath

Die beiden Ausnahmemusiker sprengen den üblichen klanglichen Rahmen ihrer Instrumente mit außergewöhnlichen Spielweisen.

Beide lieben perkussive Klangeffekte. Michael Heupel fasziniert dabei vor allem mit seiner Subkontrabassflöte, die mit ihren 3,50 Metern Rohrlänge spannende Töne erzeugt. Aber auch mit den anderen Flöten, bis hinauf zur Piccolo, bildet er ein beeindruckendes Klangspektrum ab. Uwe Kropinski hat eine spezielle Perkussionstechnik auf dem Gitarrenkorpus entwickelt und spielt eine Gitarre mit 39 Bünden, statt der üblichen 19 oder 20...

Michael Heupel - Flöten
Uwe Kropinski - Gitarren

Mit diesem ungewöhnlichen Bandkonzept konnte Three Fall Publikum und Kritiker auf ihre Seite bringen. Die jungen Musiker vereinen Spielfreude, Humor und frische Energie mit einem Erzählwillen, Tiefes und Bewegendes an ein breites Publikum zu bringen.

Three Fall erklären das so: „Jazz war schon immer der Versuch einer jeden Generation, Grenzen zu überschreiten und Kulturen zu vereinen. Und wir verwenden eben Sachen, die wir inspirierend finden: Hip-Hop, Reggae, Funk. Das Publikum fühlt die Authentizität. Das ist unsere musikalische Herkunft.“

Lutz Streun - Tenorsaxophon, Bassklarinette
Tilmann Schneider - Posaune
Sebastian Winne - Schlagzeug, Perkussion

Genial und kreativ war Thomasz Stanko schon immer. Mit seinem Quartett legt er ein melancholisches Werk vor, voller Tiefe und gleichzeitig Kraft.

Thomas Stanko - Trompete
Dominik Wania - Flügel
Slawomir Kurkiewicz - Bass
Olavi Louhivuori - Schlagzeug

"Poesiealbum" heißt die auf dem Jazzfest vorgestellte CD, die als ein kaleidoskopisches Vergnügen voller Atmosphäre und Abenteuer, Finesse und Farbenpracht, Ironie und Improvisationslust, Phantasie und natürlich Poesie besticht. Ein eigenwilliger Kosmos.

Olivia Trummer - Flügel, Gesang
Martin Gjakonovski - Bass
Christoph Hillmann - Schlagzeug - Perkussion

... Stacey Kents klare und dennoch warme Stimme erhellt den Raum und die Stimmung. Ihre Präsenz auf der Bühne, die Leichtigkeit und dennoch Intensität ihres Gesangs nimmt den Zuhörer emotional ein, vermittelt Wärme und Strahlkraft.

Stacey Kent - Gesang
Jim Tomlinson - Saxophon
Graham Harvey - Flügel
Jeremy Brown - Bass
Matt Skelton - Schlagzeug

Feine Nuancen schillern in seiner Musik, zart und prägnant zugleich. Viele kleine Abstufungen und warme Klänge verleihen ihr eine Sinnlichkeit und Schönheit. Ein Ineinander-Schimmern von Farben und Klängen.

Hubert Nuss - Flügel
Ingmar Heller- Bass
Fabian Arends - Schlagzeug

Lynne Ariale über ihre Musik: „Die Melodie schafft eine ganz besondere Energie und ein Gefühl beim Hörer. Ich möchte, dass mein Solo aus der Melodie heraus erwächst…. Die Menschen erinnern sich an Melodien, nicht an harmonische Abläufe. Die alten Melodien der Folk-Musik funktionieren ja ganz ohne Harmonien!“

Lynne Ariale – Flügel
Tony Lakatos – Saxophon
Martin Gjakonovski – Bass
Anthony Pinciotti – Schlagzeug

Sepiasonic schafft Sounds, die im Kopf Landschaften und Geschichten entstehen lassen. Dabei ist die Stimme den Instrumenten gleichgestellt, außergewöhnliche Soundeffekte sind fester Bestandteil des Klangspektrums.

Zum Jazzfest Bonn 2012 bringt Sepiasonic eine neue Formation mit neuen Klangerlebnissen mit.

Claudio Puntin - Klarinetten
Insa Rudolph - Gesang
Florian Weber - Flügel
Julius Heise - Vibraphon
Bernhard Meyer - Bass
Samuel Rohrer - Schlagzeug